Marcado por um hibridismo formal e temático, Balanço afiado: estética e política em Jorge Ben é uma conversa cheia de ginga em que Allan da Rosa e Deivison Faustino (Nkosi) constroem uma reflexão sofisticada sobre música...

Por meio da música, a mimese revela formas diferentes de compreender nossa experiência diante da arte em geral, pois ela prioriza o processo, necessariamente dinâmico, jamais idêntico, jamais cópia, que ocorre, por exemp...

Qual o significado da música? É possível amá-la incontestadamente ou sua natureza dúbia impossibilita sua definição a tal ponto que seus encantos recaem ao vazio Para Bachelard, como para Bergson, no que se refere à perc...

Um grande painel da cena musical contemporânea, em textos de rara lucidez, humor e sensibilidade, unindo temas, personagens e contexto social e histórico. Conhecido como crítico musical e jornalista, João Marcos Coelho r...

O jazz constitui um fenômeno musical e cultural dos mais representativos do espírito, do ritmo e das vivências da época que recebe o nome efetivo de moderna, ou seja, os séculos XX e este início de XXI, pois, como nenhum...

Gilberto Mendes é um dos compositores em quem melhor se personificou o espírito, a técnica e a estética do movimento poético, musical e plástico que renovou o panorama de nossa criação nas artes a partir da segunda metad...

Mesmo considerando que a arte possa ser tomada por tendências convergentes em determinadas épocas, é sem dúvida na multiplicidade e divergência das experiências criativas que está sua força e capacidade de transformar, r...

Desde sua criação no final do século XIX, a Orquestra Filarmônica de Berlim era sinônimo de excelência na música de concerto. Gerida por seus próprios integrantes como uma cooperativa, passava por problemas financeiros g...

A música sempre teve papel de destaque nas vidas privada e pública na Grécia antiga, constituindo um valor da maior importância na formação de seus cidadãos. 'Sem música, não há vida', proclamaria Eurípides. Embora farta...

De Debussy à música contemporânea deste início de século, o 'som' se tornou um dos desafios centrais da música. Reler a história da música do século passado em diante significa, em parte, ler a história movimentada da em...

O leitor encontrará em A Ópera Alemã, terceiro volume de História da Ópera, um panorama abrangente e aprofundado do teatro musical alemão, exposto com notável conhecimento e competência crítica em um texto fluente e aces...

Em linguagem fluente e espontânea, o autor se propõe a reconstituir a gênese e a evolução do gênero dos fins do século XVI até 1750, momento em que as suas formas já estão se misturando com o classicismo. O impacto do ba...

Este volume, não só apresenta o desenvolvimento histórico do modelo próprio da ópera na França, como analisa estética e musicalmente, numa linguagem direta e envolvente, os grandes nomes e as óperas, de Rameau, Berlioz, ...

A obra de Walter Smetak 'atacou de frente' as questões mais relevantes para o criador musical no século XX: microtonalismo, não-temperamento da escala musical, invenção de novos instrumentais, improvisação, instrumentos ...

Nietzsche - músico ou filósofo? Singular, o propósito deste livro consiste em tentar justificar a seguinte afirmação - a característica mais relevante do pensamento de Nietzsche é a sua recusa em separar música e filosof...

A Música Hoje, de Pierre Boulez, que a editora Perspectiva reedita na coleção Debates, baseia-se numa dupla exigência de clareza e liberdade. Após denunciar a aparente originalidade dos fetichismos e das modas, ele abord...

Poucos compositores refletiram com tanta força a época em que viveram e os tormentos políticos de seu país quanto Dmítri Dmítrievitch Shostakóvitch. Mas o fascínio pela sua obra não se extinguiu com o fim da União Soviét...

A música clássica, na Índia, é uma tradição milenar passada oralmente de mestre a discípulo. Seus fundamentos básicos são, até hoje, tidos como secretos, restritos apenas às Gharanas (linhagens de ensino musical). Muito ...

Na luta das idéias novas, pouco importa saber quem tem razão e quem não tem. Saber-se-á mais tarde... se se souber... e tanto pior! A posteridade não é mais clarividente que os contemporâneos...' pensa Henry Barraud, um ...

A morte prematura de Henry Purcell retardou o projeto de criação de uma ópera nacional inglesa. Só na passagem do século XIX para o XX, durante uma fase conhecida como 'Renascença Musical Britânica' é que, com autores co...

Neste 'Sinfonia Titã: Semântica e Retórica', que a editora Perspectiva publica na Estudos, o regente e historiador da arte Henrique Lian analisa, compasso a compasso, uma das mais notáveis sinfonias da história, a Sinfon...

Dos Estados Unidos têm vindo as produções mais vigorosas do gênero, com criadores de grande originalidade como Gershwin e Bernstein, e mais recentemente Picker, Bolcom e Corigliano entre outros. Se em algum lugar, hoje e...

A República Tcheca, que viu nascer compositores da envergadura de Smetana e Dvořák, Janáček e Martinů, e tantos outros que ainda não cruzaram as suas fronteiras, tem também na produção operística, desde a apresentação de...

A Paixão Segundo a Ópera', de Jorge Coli, é uma reunião de ensaios e estudos que vai muito além da sua paixão pelo gênero. Discorrendo sobre vários compositores e libretistas que cultivaram o gênero nos últimos séculos, ...

Neste volume o autor analisa a ópera italiana do século XVIII, período em que o gênero criado por Monteverdi atinge grande popularidade, com grandes autores e grandes espetáculos encenados nas mais importantes cidades eu...