Desenhista, escultor e gravador, Emanoel Araújo produz uma obra de cepa construtivo-geométrica, com inspiração negra, afro-brasileira: cores fortes e linhas diagonais marcam seus trabalhos. Há nela um caráter totêmico. A...

A arte brasileira das últimas décadas acostumou-se à presença crítica e criativa de Maria Bonomi. Seja como gravadora, agitadora ou polemista, Bonomi bisa suas intervenções sempre a partir de um caráter estético e mesmo ...

Claudia Andujar faz parte da história da fotografia brasileira. Embora ela não tenha nascido no Brasil, foi aqui, no final dos anos 50, que ela descobriu a fotografia e brasileira foi a nacionalidade que ela escolheu, no...

A maioria dos artistas percorre um longo caminho para que sua obra seja reconhecida no meio artístico-cultural e admirada pelo grande público. Não foi o que aconteceu com Claudio Tozzi. Muito jovem, e ainda estudante de ...

O trabalho de Tomie Ohtake (1913-2015) é um dos grandes exemplos de modernidade inovadora dentro da arte brasileira. Japonesa de nascimento, ela chega ao Brasil no momento em que os petardos da turma de 1922, se por um l...

Renina Katz é uma artista mutante. São tantas as vertentes de sua vasta produção que só assim parece ser possível defini-la. Há, porém, ao menos um ponto em comum em toda a sua obra, característica louvada pelos críticos...

Nos últimos anos, Rubens Gerchman dividiu seu tempo entre Rio de Janeiro e São Paulo e manteve ateliês nas duas cidades. Mas o espírito carioca é predominante na linguagem urbana de sua pintura. Ele despontou no início d...

Nascido no Japão, criado no Brasil (entre Pará, São Paulo e Rio de Janeiro) e desabrochado na França (país em que vive há mais de cinqüenta anos), Flavio-Shiró, de onde a vista alcança, é dessas figuras raras, como artis...

Antenados com o presente sem perder o diálogo com as mais diversas tradições e clássicos, os textos deste livro abordam, em linguagem leve e dinâmica, algumas das principais vertentes do cinema e música contemporâneos. ...

Este livro é uma seleção de mais de 100 entrevistas, exclusivamente sobre CURTA-METRAGEM, com grandes diretores, atores e roteiristas, tais como Guilherme de Almeida Prado, Lucia Murat, Zelito Viana, Ivan Cardoso, Heito...

O livro de Martha Moraes trata da recepção teatral sob a perspectiva do gestor cultural, a partir de sua atuação no programa educativo realizado no Teatro Sesc Paulo Autran, em Taguatinga-DF. Assim que assumiu a gestão d...

Em uma perspectiva histórico-teatral o autor investiga o que considerou serem as principais fontes matriciais para as concepções de improvisação, a saber, aquelas advindas do diretor e teórico russo Stanislavski e da ver...

As imagens têm papel essencial na construção de estratégias de engajamento e mobilização no contemporâneo, pois é por meio delas que as causas conseguem projetar-se local e globalmente pelas redes de comunicação digital....

A obra foi idealizada e concebida a partir de questionamentos que, frequentemente, surgiam nos debates realizados após as apresentações das leituras cênicas e aparecem constantemente na sala de aula: uma peça teatral é e...

Foi depois de sete anos de clandestinidade e exílio que Ferreira Gullar retomou suas atividades como crítico de arte. Um dos mais argutos observadores e ensaístas da cena cultural, autor do manifesto Arte Neo Concreta, q...

No início do século XX, os chamados sambistas tinham de dividir seu tempo entre a música e o batente. Eram basicamente trabalhadores dotados de bom ouvido musical, habilidade rítmica ou facilidade com as rimas. Experimen...

No início do século XX, os chamados sambistas tinham de dividir seu tempo entre a música e o batente. Eram basicamente trabalhadores dotados de bom ouvido musical, habilidade rítmica ou facilidade com as rimas. Experimen...

Esta obra mostra que é possível identificar, nas produções artísticas e nas representações sociais do intelectual e do músico, as múltiplas possibilidades dialógicas da cultura brasileira e recuperar, no estudo ora propo...

Seria possível levar o prazer, acolhimento e conforto da sala de nossa casa à sala de aula, proporcionando aprendizagem musical através do tão querido videogame? Fundamentado na teoria de Humberto Maturana e Francisco ...

No Brasil, tem-se enfrentando os problemas conceituais e metodológicos da cultura visual desde meados da década de 1990. Um esforço que envolve, especialmente, professores universitários ligados a programas de história e...

Neste livro a autora reflete sobre a possibilidade de o romance configurar-se como meio de reparar um malfeito, como veículo para expiar o crime individual ou até mesmo os crimes de guerra. Tomando como ponto de partida ...

Especialista em história da música popular brasileira, o jornalista e escritor Sérgio Cabral compõe um relato da vida da cantora, voz que não apenas esteve na linha de frente dos principais momentos da moderna música bra...

Esta obra aborda temas como tradição, oralidade, transmissão, ritual, entre outros aspectos que compreendem a voz em contextos expandidos como a meditação, a espiritualidade e diferentes processos interdisciplinares que ...

Este livro traça um panorama do steampunk no Brasil, por meio das performances dos steamers do Paraná, um dos grupos mais atuantes no país. A proposta é analisar a formação da visualidade steampunk no contexto brasileiro...

O livro apresenta-se como uma leitura essencial para os estudantes de artes cênicas brasileiros, oferecendo um olhar múltiplo sobre a formação do teatro argentino contemporâneo e revelando sua conexão com o teatro brasil...